华山秋色图

出处：按学科分类—艺术 中国青年出版社《中国书画鉴赏辞典》第778页（786字）

【作品赏析】：

此图是王原祁的代表作，是他51岁那年游罢华山归来，追忆华山秋天的景色而画成的，所以叫做《华山秋色图》。

在画的右上方他自题云：“余癸酉岁游华山，历娑萝、青柯二坪至回心石，日暮而返，作诗六章以纪其胜。此图就余所登涉者写其大概。南峰、西峰目力所及也，惜少济胜之具，攀跻无缘，阁(搁)笔怅然。”

王原祁对于绘画艺术的精神，有自己的见解，他的创作，是实践着董其昌的那一句格言：“以景之奇怪论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水决不如画。”(董其昌《画禅室随笔》)王原祁作画，不是在于反映自然之美，而主要在追求毛笔、宣纸与浓、淡、干、湿等各种墨法结合而产生的材质与技巧结合之美，画面墨白块面结构之美。可以说，他是把董其昌这一绘画观念在实践上发挥到极致，《华山秋色图》可以作为一个有力的例证。

这幅画用许多大小不等的不规则的小方块堆积成主峰，这一以无数石块堆垒而成的山峰，是以干笔淡墨勾出山峰的转折大轮廓，再以各种浓度不同的墨色，从淡到浓，从枯到润，从润到焦，从疏到密，反复多次皴擦、积染，使那些大小不等的块面，层层交迭，产生一种厚重、毛茸茸的质量感。那些无数的小块面构成了一个大块面，繁复之中无琐碎散漫的堆砌痕迹。

近看笔墨互相交错，模模糊糊，远看却层次分明，苍润沉郁，使图中的巨大山峰异常沉重雄浑。他绘制这幅画，特别注意了块面中黑白的变化，那一片山石繁密、草木葱笼的山峰，与那一片白云、流水、天空构成了三个大的斜欹着的三角形平面，黑白交错，很耐人寻味。画中那些点景的树木屋宇等形体，只不过是一种装饰和陪衬，画的主体和灵魂在笔墨效果。从这点上说，王原祁是善于发挥中国山水画笔墨美的一位巨匠。

清 王原祁 轴 纸本设色 纵115．9厘米 横49．7厘米 藏台北故宫博物院